Por María Esther Beltrán Martínez, desde Málaga, especial para SinEmbargo
Ciudad de México, 16 octubre (SinEmbargo).-
El Museo Carmen Thyssen Málaga abre las puertas a las obras pertenecientes a la colección Carmen Thyssen- Bornemisza. Maestros del pincel como Courbet, Van Gogh, Monet y Léger, entre otros, integran la exposición que hace un recorrido por más de 100 años de pintura.
La exhibición está dividida en cinco capítulos que abarcan desde la pintura naturalista a las primeras experiencias de las vanguardias y permanecerá abierta hasta abril del 2014.
“La pintura de paisaje es el género más presente en mis colecciones y el que les da continuidad, como si fuera un largo camino que une lugares y momentos distintos. Esta nueva exposición se centra en esa época maravillosa en que los paisajistas fueron los avanzados de la modernidad.
Lo fueron porque el paisaje era el género más libre. Pero también era el más auténtico. Desde la Escuela de Barbizon al impresionismo, los artistas, salieron cada vez más a pintar al aire libre porque querían captar en sus cuadros la verdad íntima de la naturaleza. Así fue como Courbet, Monet, Van Gogh, abrieron en el paisaje los caminos del arte moderno”, explica la famosa Carmen Thyssen en el catálogo que acompaña la muestra.
LOS PAISAJISTAS ESPAÑOLES
“En la historia, los paisajistas españoles siguieron el espíritu que los extranjeros. Una de mis ideas favoritas siempre ha sido exponer juntos a nuestros pintores con los artista europeos o americanos de la misma época, para mostrar sus afinidades.
El Museo Carmen Thyssen Málaga, es un lugar ideal para estos encuentros inesperados, por ejemplo entre Van Gogh y Carlos Haes, Grimshaw y Meifrén, Sisley y Amat, Gauguin y Sunyer. Me gustaría que el público goce descubriendo esas afinidades tanto como yo misma he disfrutado al reunir los cuadros de esta exposición”, informa la experta.
Lourdes Moreno, directora del museo Carmen Thyssen Málaga, asegura que es un placer poder disfrutar de una amplia panorámica de dos siglos de pintura y comprender sus cambios y su evolución.
En la entrada de la sala, lo que primero se ve es un óleo realizado por el holandés Vincent Van Gogh con el título “Molino de agua en Gennep”, de 1884.
Moreno señala que de la segunda década del siglo XIX es donde arranca y se muestran los primeros ejemplos del paisaje moderno.
“Los artistas empiezan a pintar au plein air, una de las bases sobre las que se asentaría la pintura impresionista, otorgando mayor importancia al paisaje puro. Entre los pintores españoles destaca fundamentalmente Ramon Martí Alsima, paisajista catalán que protagonizó el cambio definitivo en la evolución de la pintura gracias a las nociones aprendidas en sus diversas estancias en París, donde pudo conocer la obra de Théodore Rousseau- líder de la Escuela de Barbizon- y probablemente de Gustave Courbet”, afirma en entrevista con sinembargomx.
En la segunda fase se ve lo que la pintura del paisaje representó para los artistas románticos y posrománticos, el vehículo de la expresión a través del cual plasmaron sus ideales, mediante escenas alegóricas donde la esencia era el sentimiento nostálgico a través de la recreación de la naturaleza. Allí están los trabajos de Caspar David Friedrich, Modest Urgell y Eliseu Meifrén.
Lourdes Moreno explica que el auge del impresionismo en París propició que los principales pintores nacionales dirigieran su mirada hacia la capital francesa, que era en ese momento el paradigma de modernidad y ejemplo a imitar por las nuevas generaciones de artistas.
Tal es el caso de Santiago Rusiñol, admirador de la obra de Claude Monet -artista presente en la exposición así como Alfred Sisley y Armand Guillaumin.
En el espacio de Nuevos Clasicismos está la obra de Cézanne que fue la guía para muchos artistas que encontraron en él su inspiración, por caso André Derain.
La renovación del panorama artístico y de las vanguardias se expresa en la obra de Celso Lagar, mediante la cual se observa como el paisaje estuvo muy ligado al movimiento surrealista y fue en este ambiente en el que se formaron los artistas de una generación posterior, como Modest Cuixart, miembro del grupo Dau al Set- y Antoni Clavé.
